Las entradas para hoy están agotadas, reserven por alternativa teatral para el sábado 6 de julio.
El Sábato Espacio Cultural (Uriburu 763, CABA). Sábados 29-6 y 6-7 20hs.
En el invierno de la revolución los tambores suenan y se escuchan cada vez más fuerte… Soledad Cruz monologa en la antesala de la que será su última batalla, no sin antes despedirse de Ansina. Soledad Cruz, entre sueños y sombras, vislumbra el destino trazado por el guía de los descarnados: voy a morir.
Ficha técnico Artística: Protagonista: Victoria Morante Nuñez Autor: Jorge Chagas Co autora y Productora: Sandra Chagas Coreógrafa e Interprete: Victoria Morante Nuñez Dirección Escénica: Marisa Nascimento Dirección Actoral y Coproducción: Carolina Luaces Asistencia de dirección: Federico Heguille Visuales: Anibal Zorrilla Imágenes Plásticas: Lihuen Martínez Video: Ernesto Gut Vestuario: Marta Cristina Rodríguez Escenografía: Pao di Filippo Gestión y Difusión – Negritud CÍA.
El Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, Motion DAO y DANCE-TECH invitan al taller virtual “Programación Creativa para la Danza en la Web.3”
El Taller consiste en el abordaje de la programación creativa para la danza a través del lenguaje de programación visual Isadora y su proyección en la nueva Web.3. Está dirigido a bailarines, coreógrafos, directores, escenógrafos y todo artista o estudiante relacionado con la danza, pero también abierto a practicantes de las artes escénicas, artistas visuales y músicos, entre otros, de manera de conformar un grupo interdisciplinario.
Instructor: Aníbal Zorrilla. Cuatro clases semanales virtuales de tres horas, los días miércoles 8, 15, 22 y 29 de junio de 18 a 21 h. Cupo de 10 participantes. Asistencia gratuita con inscripción previa. Formulario: https://acortar.link/pcdw3
Isadora permite procesar imagen y sonido en tiempo real de manera interactiva en relación al performer, al ambiente o a cualquier otra fuente de datos. Empleando Skype, OBS, Isadora y YouTube durante el taller se va a crear una performance virtual en tiempo real que se va a usar como fuente de material para acuñar NFTs.
Temario del curso: Introducción al protocolo NEAR e instalación de los wallets de los participantes. Criptomonedas y NFTs. Blockchain y smart-contracts. Organizaciones autónomas descentralizadas (DAO). Dance-tech.net y Motion DAO. Software Isadora. Configuración general del software y su conexión con micrófonos y cámaras de video. Estructura de escenas. Espacio de trabajo: actores, escena, herramientas de control. Tipos de procesamiento de imágenes en tiempo real. Procesamiento de archivos de imagen y de video. Procesamiento de imagen capturada en tiempo real. Procesamiento de sonido. Interacción a través del sonido. Interacción a través del seguimiento del movimiento. Herramientas de automatización y secuenciación de eventos. Shaders en GLSL. Tokenización de creaciones artísticas a través de NFT en el protocolo NEAR.
Muestra del taller virtual del InTAD en el CASo “Iniciación a la Tecnología Digital en la Escena”.
Sábado 19 de junio a las 17h Ar, 16h Ch, 15h Mx y 14h Gt, en el canal de YouTube del InTAD, https://youtu.be/Etcx60oXHZo.
Se presentan cuatro trabajos realizados por los asistentes durante el curso. Se trata de performances en vivo con procesamiento de imagen y sonido en tiempo real empleando el lenguaje de programación visual Isadora. Los performers están en distintos lugares, en ciudades distintas, transmitiendo desde sus celulares o sus computadoras a través de Skype. Las imágenes son procesadas en Isadora con procedimientos ideados por los artistas asistentes al workshop y luego transmitidas a YouTube.
Las obras son:
“[E]- assistant assistant [E]”, de Ana Lucía Piñán Elizondo, Jonathan Reyes, Brayan Córdova, Tonatiuh Jiménez y Luis Mauleón.
“Trecho. Enlaces Cercanos”, de María Elías Monserrat, Salomé
Fernández, Catalina Sánchez Palacios, Jennifer Toledo, Julián Di Pietro y
Leonardo Mateo.
“Recuerdos de un Andar Inconquistable”, de María Atencio, Ianina Maglia, Sophie Veber y Juan Mondón.
“Cuerpos Desterritorializados”, de Natalia König, Germán David Rizo, Nadia Sandrone y Marnoezmas.
El Equipo de Investigación en
Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, y el Centro de Arte Sonoro, CASo,
invitan a los talleres virtuales “Iniciación a la tecnología digital en
la escena. VPL Isadora” e “InTAD, experiencias y perspectivas”.
El Taller consiste en el abordaje de la tecnología digital interactiva para la escena a través del software Isadora.
Duración: cuatro clases semanales de dos horas, 30 de octubre y 6, 13
y 20 de noviembre, a las 18 hs. Modalidad virtual. Asistencia gratuita
con inscripción previa. Cupo, 30 asistentes, por orden de inscripción.
El taller consiste en reuniones destinadas a recopilar experiencias,
restablecer el contacto y definir expectativas de trabajo para para el
año próximo.
Destinado a participantes de los talleres, el laboratorio y las residencias del InTAD. Fechas: Martes 3 y 10 de noviembre, a las 18 hs. Coordinado por Maximiliano Wille y Aníbal Zorrilla.
Asistencia gratuita con inscripción previa. Cupo, 30 asistentes, por orden de inscripción.
Talleres
intensivos de creación escénica empleando la tecnología digital
interactiva con el entorno de programación visual Isadora.
Por Aníbal Zorrilla,
Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD.
Un espacio para investigar, experimentar y crear en las artes
escénicas en cruce con las nuevas tecnologías multimedia. Dirigidos
a practicantes de las artes del movimiento y escénicas, performers,
artistas visuales, artistas multimediales, VJ’s, músicos, técnicos
relacionados con el arte escénico y tecnológico, artistas digitales
y público interesado en general. No se requieren conocimientos
previos ni asistir con un ordenador. Más información:
anibalzorrilla@yahoo.com.ar.
En Madrid junto con Aúpa
Teatro, “La
Escena Interactiva. Software Isadora”, el 29 de febrero y 1 de
marzo de 2020 de 10:30 a 18:30. 90 euros. Precio pago bonificado
hasta el 4 de Febrero € 75. Quienes deseen pueden comprar la
licencia
de Isadora de 7 días a U$S 10.- Informes y datos de pago:
mensajes de whatsapp al +34625907664 o aupateatro@gmail.com.
El curso se dicta en castellano.
En Roma junto con Arte
Studio TreSeiZero del artista Max
Ciogli y en colaboración con el Istituto
Statale per Sordi di
Roma “La Tecnoescena. Il corpo, la tecnologia e la
scena” del 2 al 7 de marzo de 2020 de lunes a viernes de 14 a 20
horas. Orientado también para personas sordas. Pago bonificado hasta
el 23 de febrero € 120. Desde el 23 febrero hasta el comienzo del
curso € 150. El curso incluye una muestra final el día 7 de marzo
en un prestigioso espacio expositivo de la capital italiana. Informe
e inscripción: artestudio360@gmail.com,
o mensaje de Whatsapp al +5491132066047. El curso se dicta en
castellano con traducción al italiano. Estará presente un
interprete de lenguaje de señas.
En Barcelona tenemos un workshop súper intensivo en Niu : espai artistic, “Taller Isadora: Tecnologia interactiva per a l’escena”, con una muestra final abierta al público. Del 9 al 14 de marzo de 2020, de lunes a viernes de 15 a 21h, el sábado de 15 a 20h es la preparación de la muestra y de de 20 a 22h la muestra. El arancel es de € 160. Quienes deseen pueden comprar la licencia de Isadora de 7 días a U$S 10.- Para más información escribir a info@niubcn.com o llamar al +34656302788. Está on line el formulario de inscripción. El curso se dicta en castellano.
Intensive workshops of scenic creation using interactive digital technology employing the visual programming environment Isadora. By Aníbal Zorrilla, Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza (Research Team in Technology Applied to Dance), InTAD. A space to investigate, experiment and create in the performing arts in crossing with the new multimedia technologies. Targeted at practitioners of the movement and performing arts, visual arts, multimedia artists, VJ’s, musicians, technicians related to the performing and technological art, digital artists and the general public. No prior knowledge is required neither assist with a computer. More information: anibalzorrilla@yahoo.com.ar.
In Madrid together with Aúpa Teatro, “The Interactive Scene. Isadora Software”, on February 29 and March 1, 2020 from 10:30 a.m. to 6:30 p.m. 90 euros. Bonus payment price until February 4: 75 euros. For those who want to buy the 7 days Isadora license, the price is US $ 10.- More information and payment details: +34625907664, aupateatro@gmail.com. This workshop is in Spanish.
In Rome together with Arte Studio TreSeiZero by artist Max Ciogli and in collaboration with the Istituto Statale per Sordi di Roma (Italian Institute of Deaf People), “La Tecnoescena. Il corpo la tecnologia e la scena” from monday march 2 to friday march 7 2029 from 14 to 20 hours. Also open for deaf people. Bonus payment price until February 23, € 120. From February 23 to the beginning of the course € 150. For those who want to buy the 7 days Isadora license, the price is US $ 10.- The course included a final exhibition on March 7 in a prestigious exhibition space of the Italian Capital. More information: artestudio360@gmail.com or Whatsapp messages +5491132066047. This workshop is in Spanish with Italian translation, and a sign language interpreter will be present.
In Barcelona we have a super intensive workshop in Niu : espai artistic, “Taller Isadora: Tecnologia interactiva per a l’escena, with a final exhibition open to the public. From March 9 to 14, 2020, from Monday to Friday from 3pm to 9pm, Saturday from 3pm to 8pm is the preparation of the exhibition and from 8pm to 10pm the exhibition. The fee is € 160. For those who want to buy the 7 days Isadora license, the price is US $ 10.- For more information write to info@niubcn.com or call +34656302788. The registration form is online. This workshop is in Spanish.
Also as every year since 2013 we did the workshop “La Tecnología Multimedia Interactiva en la Escena. Software Isadora” (Interactive Multimedia Technology on the Stage. Isadora Software) in the Área Transdepartamental de Artes Multimediales (Transdepartmental Area of Multimedia Arts) of our Universidad Nacional de las Artes.
At the end of the same month we traveled to Mar del Plata, to do the Workshop “Entornos de Programación Visual para las Artes Escénicas, Software Isadora” (Visual Programming Environments for the Performing Arts, Isadora Software) at the Center of Art and Science of the Universidad Tecnológica Nacional (National Technological University), Regional Mar del Plata.
In October we were in Paraná doing a Taller de Tecnología Interactiva para la Escena (Interactive Technology Workshop for the Scene) in the Seminar of Management of Cultural Sectors belonging to the Technique in Cultural Management, Faculty of Education Sciences, Universidad Nacional de Entre Ríos (National University of Entre Ríos).
Several members of our team and attendees at our workshops presented works where interactive digital technology is used on the scene through the Isadora visual programming environment. Georgina Blum presented “Las Pisadas de los que se Fueron Están Aquí” (The Footsteps of Those Who Were Are Here) and Javier López Actis “Cuerpos # Máquinas” (Bodies # Machines). In the Alianza Francesa (French Alliance), within the framework of the Digital November, Ángela Babuin, Gabriela Baldoni and Tatiana Sandoval presented Femmes Sauvages. Ángela, Gabriela and Julia Mann Ingerflom form the Femmes Sauvages group. On this occasion, they invited the stage director Tatiana Sandoval to add her eyes to the project.
Laura Lorena Feijoó, Andrea Rossi, Dani Morone and Maja Patiño Yancomay made “LIMBO sublimadas”, Aníbal Zorrilla made the programming in Isadora of the work “Corpórica”, by Liliana Tasso, and finally Laura Paolino, Romina Bernardi, Maximiliano Wille and Carla Berdichevsky premiered the first work born entirely within our team, SINAPSIS (campo voltaico).
Next year we start very welll: an intensive workshop in February by Maximiliano Wille, “Software Isadora. Entornos de Programación Visual para las Artes” (Software Isadora. Visual Programming Environments for the Arts) and three workshops in Europe by Aníbal Zorrilla, one in Madrid, another in Rome and another in Barcelona. For the fourth consecutive year we will call artists from all disciplines to participate in our Laboratory and we will make two exhibitions, one in July and one in November. We will also do the VI Residence, we will return to Paraná, Mar del Plata, and several other locations that we still cannot confirm.
And we will participate in two multidisciplinary projects, one with Max Ciogli, MusiCroma; the other with Silvia Barrios in BIORrges, “Laberintos Borgeanos” Media Lab Artes del Fuego. We count on you, and we wish you happy new year!
En octubre estuvimos en Paraná haciendo un Taller de Tecnología Interactiva para la Escena
en el Seminario de Gestión de Sectores Culturales perteneciente a la
Tecnicatura en Gestión Cultural, Facultad de Ciencias de la Educación,
Universidad Nacional de Entre Ríos. Uno de nosotros, Juan Carlos Ramayo,
da clases de robótica en escuelas del gran Buenos Aires.
Laura Lorena Feijoó, Andrea Rossi, Dani Morone y Maja Patiño Yancomay hicieron “LIMBO sublimadas”, Aníbal Zorrilla realizó la programación en Isadora de la obra “Corpórica”,
de Liliana Tasso, y finalmente Laura Paolino, Romina Bernardi,
Maximiliano Wille y Carla Berdichevsky estrenaron la primera obra nacida
enteramente en el seno de nuestro equipo, SINAPSIS (campo voltaico).
El año próximo empezamos con todo: un taller intensivo en febrero por Maximiliano Wille, “Software Isadora. Entornos de Programación Visual para las Artes” y tres talleres en Europa por Aníbal Zorrilla, uno en Madrid, otro en Roma y otro en Barcelona.
Por cuarto año consecutivo vamos a convocar a artistas de todas las
disciplinas a participar de nuestro Laboratorio y vamos a hacer dos
muestras, una en julio y otra en noviembre. También vamos a hacer la VI
Residencia, volveremos a Paraná, a Mar del Plata, y a varias otras
locaciones que todavía no podemos confirmar.
Amigos, como cierre de las actividades
2019 vamos a presentar esta muestra de instalaciones performáticas con
tecnología digital interactiva realizadas por asistentes al Laboratorio
Tecnología Interactiva para la Escena durante 2019.
“Laberintos”
Videodanza y escena. Compañia cuerpoequipaje. Idea, coreografía y dirección: Tatiana Sandoval. Danza y coreografía: Romina Laino, Josefina Sabau y Jennifer Toledo.
Cámara y realización de video: Guido Quarantotto y Leo Carrión Música
original: Cecilia Candia. Asistente de dirección: Chantal Luccisano.
Asesoría de vestuario: Pheonía Veloz
Asistente de producción: Micaela Irina Zaninovich
Filmado en El Más Acá Club Cultural
“Deux ex phones ”
Electroacústica performática audiovisual. Juan Pablo Posada, composición
audiovisual y dirección artística, programación, desarrollo de interfaz
tecnológica.
Antonio Miron Cordon, performer.
“Sin título”
Antonio Miron Cordon, creación, composición y dirección artística;
Julieta Chew, dirección coreográfica, performer, vestuario; Juan Pablo
Posada, programación, desarrollo de interfaz tecnológica.
“Filamentos” Aníbal Zorrilla. Instalación sonora interactiva. Obra ganadora de la Beca a la Creación del Fondo Nacional de las Artes.
Gracias a Belen Cacik y al equipo de comunicación de la Facultad de Ciencias de la Educación – UNER por la nota sobre nuestra participación en el Seminario Gestión de Sectores Culturales que dictan Pablo Feuillade y Román Mayorá en la Tecnicatura en Gestión Cultural, en el que trabajamos con el entorno de programación visual Isadora. Fueron dos jornadas de un intenso aprendizaje para Maximiliano Wille y Aníbal Zorrilla, integrantes de nuestro Equipo y de la Red Isadora Latina, quienes viajamos a Paraná para realizarlo. Será hasta la próxima, aumentada y mejorada!
