El Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, y el Centro Cultural Universitario Paco Urondo, con el acompañamiento de la Red Isadora Latina, RIL y la red de arte sonoro colaborativo RedPanal, invitan a artistas del movimiento y la performance a participar del Laboratorio de Tecnología Multimedia Interactiva para la Danza y la Performance. Inscripción: https://acortar.link/laboPU.
El objetivo del Laboratorio es elaborar uno o varios proyectos artísticos escénicos basados en la tecnología digital interactiva usando el lenguaje de programación visual Isadora principalmente, para ser presentado en una muestra abierta al público en un espacio del Centro Cultural Paco Urondo.
La actividad es arancelada, con un valor de $9000.- por todo el curso, con pago al QR a través cualquier app. Por favor informar el pago enviando el comprobante de la transferencia al mail tecnodanzaiuna@gmail.com. Las reuniones son los días 18 de septiembre, 2, 16 y 30 de octubre y 13 de noviembre de 18 a 2o en 25 de mayo 201, CABA. El 21 de noviembre va a haber una muestra abierta al público con los trabajos elaborados en el Laboratorio.
Se trata de crear un espacio de difusión, experimentación y asistencia, consistente en una reunión quincenal de dos horas con actividades abiertas propuestas por el equipo o por los asistentes. Está especialmente orientado artistas del movimiento que proyecten obras performáticas de cualquier estilo que estén concebidas desde el cruce entre el movimiento y la tecnología digital interactiva, pero también a músicos, artistas visuales, digitales, escénicos y demás que participen en estas obras, con el fin de realizar una muestra abierta al público.
El Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, y el Centro de Arte Sonoro (C.A.So), con el acompañamiento de la Red Isadora Latina, RIL; la red de arte sonoro colaborativo RedPanal y el colectivo internacional MotionDAO, invitan a la muestra «Contornos Difusos, Antroposensores en Tecnosimbiosis», con trabajos de los asistentes al Laboratorio de Tecnología Multimedia Interactiva para la Danza y la Performance.
Es el 1 de julio en el Centro de Arte Sonoro, Riobamba 985, 3er piso (CABA), con entrada gratuita.
Se van a presentar los siguientes trabajos:
Cuerpos en Movimiento (Lobotomizando la Inteligencia Artificial, parte 1) de Eduardo Cariglino; Efímero, de Rafael Hernández Ramos; Identidad Danza, de Rita García; Multicuerpo, de Sofía Zeta; Naturaleza Física, de Sofía Gatti; No me Están Viendo, de Sol Vazquez; y Proyecto [SubAnima], de ÁjiZu (Amawta Relmu).
El Taller consiste en el abordaje de la tecnología digital interactiva para la escena a través del lenguaje de programación visual, VPL, Isadora, en modalidad virtual. Está dirigido a practicantes de las artes escénicas y la performance, VJs, coreógrafos, autores y directores de teatro, performers, artistas visuales, músicos, autores de obras interactivas como instalaciones visuales y sonoras, artistas digitales, entre otros.
Formulario de inscripción: https://acortar.link/isici22. Docente: Aníbal Zorrilla. Duración: cuatro clases semanales de dos horas. Los miércoles 9, 16, 23, y 30 de noviembre a las 12h de Buenos Aires. No se requieren conocimientos previos. Cupos limitados. Los participantes del curso autorizan el uso de las imágenes generadas en el mismo con fines de difusión.
Arancel: $ 10.000.- o U$D 35.- Pago por billeteras electrónicas, transferencias, Mercado Pago o criptomonedas. Se reserva el lugar con una seña del 20% no reembolsable. El saldo se debe cancelar antes de la primera clase. El arancel incluye una licencia temporal de Isadora que cubre la duración del curso. Al llenar el formulario nos comunicamos para coordinar el pago.
El software Isadora es un entorno de programación gráfica que proporciona control interactivo sobre los medios digitales, con especial énfasis en la manipulación en tiempo real del video digital. Recopila la información de movimiento recibida por diferentes tipos de sensores para manipular video digital, sintetizadores de música y luces entre otros. Isadora permite que la mayoría de los valores de los parámetros se cambien en tiempo real, lo que permite una variedad infinita de posibilidades de diseño que reaccionan a los datos surgidos de las acciones de los performers, los espectadores, de algoritmos generativos o del propio operador.
Isadora ofrece una reproducción de video eficiente para la mayoría de los códecs nativos y también el códec HAP de alto rendimiento. El sistema modular de Isadora le permite formas casi ilimitadas de aplicar efectos a cualquier transmisión de video y cambiar su apariencia en tiempo real. Utiliza un enfoque basado en escenas; al igual que una obra de teatro Isadora define escenas para dividir el contenido las funcionalidades. Usando entradas y salidas Art-Net o DMX integradas, Isadora permite sincronizar el control de iluminación con video y audio, así como la posibilidad de control interactivo en tiempo real.
Las imágenes de una sola computadora puede enviarse a múltiples proyectores o pantallas, una característica limitada solo por la potencia del hardware disponible. Además, las herramientas integradas de Isadora permiten crear imágenes integradas a gran escala compuestas por múltiples proyecciones superpuestas mezcladas en una. La herramienta de mapping, IzzyMap, brinda funcionalidades para crear composiciones complejas, y el control de sus parámetros en tiempo real permite el mapping dinámico e interactivo.
La combinación especial de Isadora de procesamiento de video en tiempo real, su capacidad para enviar o recibir video hacia o desde otras aplicaciones y su lógica programable lo convierten en la herramienta perfecta para crear performances remotas.
Temario del curso: introducción al uso del software Isadora. Instalación. Configuración general del software y su conexión con micrófonos y cámaras de video. Estructura de escenas. Espacio de trabajo: actores, escena, herramientas de control. Tipos de procesamiento de imágenes en tiempo real. Procesamiento de archivos de imagen y de video. Procesamiento de imagen capturada en tiempo real. Procesamiento de sonido. Interacción a través del sonido. Interacción a través del seguimiento del movimiento. Herramientas de automatización y secuenciación de eventos. Inclusión shaders en GLSL. Mapping.
El Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, MotionDao, RedPanal y Dance-Tech invitan a este taller virtual enfocado en la programación creativa para la creación de NFTs en el blockchain de NEAR.
El lenguaje de progrmación visual Isadora se va a emplear para crear NFTs a partir de capturas de imagen y sonido en tiempo real. Los asistentes que dominen otros lenguajes podrán usarlos también, como Processing, JavaScript, P5js, MaxMsp Jitter, por ejemplo, o herramientas como Resolume y similares.
Los participantes crearán una performance programada en Isadora u otros lenguajes realizada en tiempo real que será grabada en un archivo multimedia. Luego crearán sus wallets, sus perfiles y colecciones en Paras y a partir del registro de sus actuaciones realizarán NFT. También se crearán NFT que den cuenta del proceso creativo y las prácticas performativas y de programación utilizadas. Se construirá un sitio web y un espacio virtual para albergar los resultados artísticos y pedagógicos del taller, con especial énfasis en el material que refleja las prácticas y materiales utilizados.
Contenido:
Herramientas básicas de Isadora para permitir la creación de imágenes procesadas en tiempo real y guardadas en archivos de diferentes formatos. Creación de wallets o billeteras digitales, transferencia de fondos entre monederos. Iniciar sesión en Paras y crear una colección y creación y acuñación de tarjetas. Características de los NFT, tipos de archivo, precio, regalías, ediciones. Compra, venta y traspaso. NFT como herramienta de promoción de actividades artísticas en redes sociales y servicios de mensajería. Usos de NFT como boletos, certificados e inscripciones a eventos, entre otros. Posibilidades del uso de la tecnología blockchain y los activos digitales para la creación de una comunidad económica autónoma y descentralizada.
El Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, Al Escenario, Motion DAO y DANCE-TECH ofrecemos este espacio de una semana de Residencia como un ámbito para la investigación, experimentación y creación en torno a las artes escénicas mediadas por las tecnologías multimediales interactivas y la Web.3
En Al Escenario, General Gregorio Araoz de Lamadrid 1001, Buenos Aires, del 4 al 8 de julio de 14 a 20. El 9 de julio se realizará una muestra de los trabajos realizados abierta al público.
La asistencia a la Residencia es gratuita. Cierre de inscripción: 24/6. Publicación de los aspirantes seleccionados: 27/6. Cupo de 20 asistentes. Formulario de inscripción: https://acortar.link/VIRes.
La tecnología digital interactiva se va a abordar con el entorno de programación visual Isadora que permite el procesamiento de imagen y sonido en tiempo real. Buscaremos crear una alianza creativa entre el performer y el uso de la tecnología para realizar una escena/instalación performática/puesta visual y su proyección en la nueva Web.3. El objetivo final de esta Residencia, es que los integrantes, puedan elaborar proyectos artísticos escénicos (work-in-progress) y exhibirlos el último día de la Residencia en Al Escenario.
Registros del trabajo y la muestra, además de otros materiales, se va a usar como fuente para acuñar NFTs en la blockchain de NEAR.
Buscamos a practicantes de las artes del movimiento y escénicas, artes visuales, artistas multimediales, músicos y técnicos relacionados con el arte escénico y tecnológico.
La Residencia está coordinada por el Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, integrado por Docentes Investigadores del Departamento de Artes del Movimiento, de Artes Dramáticas y de Artes Multimediales de la Universidad Nacional de las Artes.
Contenidos de la Residencia: Introducción al protocolo NEAR e instalación de los wallets de los participantes. Criptomonedas y NFTs. Blockchain y smart-contracts. Organizaciones autónomas descentralizadas (DAO). Dance-tech.net y Motion DAO. Software Isadora. Configuración general del software y su conexión con micrófonos y cámaras de video. Estructura de escenas. Espacio de trabajo: actores, escena, herramientas de control. Tipos de procesamiento de imágenes en tiempo real. Procesamiento de archivos de imagen y de video. Procesamiento de imagen capturada en tiempo real. Procesamiento de sonido. Interacción a través del sonido. Interacción a través del seguimiento del movimiento. Herramientas de automatización y secuenciación de eventos. Shaders en GLSL. Mapping. Tokenización de creaciones artísticas a través de NFT en el protocolo NEAR.
Tres integrantes de nuestro equipo están preparando esta obra que se va a mostrar antes de fin de año. Son Romina Bernardi, Laura Paolino y Maximiliano Wille, que integran el equipo creativo junto a Carla Berdichevsky, que silenciosamente se acerca a formar parte del InTAD.
“¿Cuánto le lleva al cuerpo ponerse de pie? ¿Cuánto le lleva al ser humano poder interactuar con otros? SINAPSIS (campo voltaico) es el territorio delimitado donde la acción sucede. Espacio físico y visual donde cobran forma aquellos impulsos que nos mueven gestando respuestas hacia lo que nos rodea. Es el universo de enlace entre los cuerpos y los diversos lenguajes”.
Compartimos algunas imágenes de los ensayos, y pronto les vamos a comunicar las fechas y el espacio donde se va a presentar. Los esperamos!
Los días 4 y 5 de octubre dos de nosotros estuvimos en la ciudad de Paraná, Entre Ríos para hacer nuestro Taller de Tecnología Interactiva para la Escena en el Seminario de Gestión de Sectores Culturales perteneciente a la Tecnicatura en Gestión Cultural, Facultad de Ciencias de la Educación, Universidad Nacional de Entre Ríos.
Maximiliano Wille y Aníbal Zorrilla dimos este taller en el marco de las actividades de nuestro equipo, InTAD, y la Red Isadora Latina, que tienen como objetivo la difusión y la investigación dentro de esta disciplina y el acercamiento de nuevos actores a la programación en Isadora y a su empleo en la práctica artística.
Muestra de trabajos de la V Residencia Artística en Tecnología Interactiva en la Manzana de las Luces.
Sábado 10 de agosto a las 19 hs en Perú 294, entrada libre.
Se presentan los trabajos “Perpetuo”, por
Georgina Blum, Antonia Paz, Verónica González, Claudio Hernán Guzmán,
Melisa Quiroga, Santiago Romero, Alejandro Volponi y Piero Vicente;
“Entropía”. de Elisabet Palamara, Catalina Correa, Yoana Rozek,
Deborah Lojo Ferreti, Lina Beltrán, Lui Jerónimo Gazzaniga y Moira
Austi; y
“Fragmenta”, performance multimedial a cargo de Catalina Corredor,
Dani Ballay, Ernesto Greco, Fernanda Bermejo, Fernando Laub, Guillermina
Vazquez, Sol Garcia, Wanda Balbe.
La tecnología digital interactiva se abordó empleando el entorno de programación visual Isadora que permite el
de imagen y sonido en tiempo real. Buscamos crear una alianza creativa
entre el performer y el uso de la tecnología para realizar una
escena/instalación performática.
El Centro de Arte Sonoro (CASo), el Complejo Histórico y Cultural
MANZANA DE LAS LUCES y el Equipo de Investigación en Tecnología Aplicada
a la Danza, InTAD ofrecemos este espacio de una semana de Residencia
como un ámbito para la investigación, experimentación y creación en
torno a las artes escénicas mediadas por las tecnologías multimediales
interactivas.
La asistencia a la Residencia es gratuita. Cierre de inscripción:
28/7. Publicación de los aspirantes seleccionados: 30/7. Cupo: 30
asistentes.
La tecnología digital interactiva se va a abordar con el entorno de
programación visual Isadora que permite el procesamiento de imagen y
sonido en tiempo real. Buscaremos crear una alianza creativa entre el
performer y el uso de la tecnología para realizar una escena/instalación
performática/puesta visual. El objetivo final de esta Residencia, es
que los integrantes, puedan elaborar proyectos artísticos escénicos
(work-in-progress) y exhibirlos el último día de la Residencia en el
espacio del Complejo Histórico y Cultural MANZANA DE LAS LUCES, Perú
294, CABA.
Buscamos a practicantes de las artes del movimiento y escénicas,
artes visuales, artistas multimediales, músicos y técnicos relacionados
con el arte escénico y tecnológico.
La Residencia está coordinada por el Equipo de Investigación en
Tecnología Aplicada a la Danza, InTAD, integrado por Docentes
Investigadores del Departamento de Artes del Movimiento, de Artes
Dramáticas y de Artes Multimediales de la Universidad Nacional de las
Artes.
Muestra “Memoria de las Luces”, sábado 13 de julio 19 hs., Perú 294.
Trabajos del Laboratorio de Tecnología Digital para la Escena en la Manzana de las Luces.
Durante el año el InTAD organizó junto con el CASo el Laboratorio de
Tecnología Multimedia Interactiva para la Danza y la Performance en el
Complejo Histórico y Cultural MANZANA DE LAS LUCES
Como resultado de este trabajo se conformaron grupos de trabajo que
elaboraron distintas propuestas artísticas que se van a ver en este
evento.
INVIERNO
Desconcierto para piano y mujer tomando la sopa.
Este trabajo en proceso es parte de una partitura en construcción
acerca del paso del tiempo, y que continúa la pieza “Hojarasca”. El
trabajo combina lecturas, sonido y video.
Grupo Hojarasca: Performers creadores: Carolina Deznan (letra) e Ignacio Castro Stolkiner (música). Dirección: Tatiana Sandoval.
(im)permanencia
Reflexión performática sobre la memoria y la construcción del relato en el tiempo.
Performers: Valeria Pertovt, Moldu Evangelina.
Visuales: Lucas Gonzáles Canosa
Diseño Sonoro: Ignacio Castro Stolkiner.
Cámara en escena y asistencia:Julia Aguirrebarrena
